"Трус не играет в хоккей". Хиты Николая Добронравова
Вместе со смертью этого поэта ушла целая эпоха, но его творчество навсегда останется в памяти потомков...
Он не дожил до своего юбилея чуть более двух месяцев. Вместе с ним ушла целая эпоха. Однако благодарным потомкам остались песни великого Николая Добронравова.
К 95-му юбилею Николая Николаевича "Жизнь" вспоминает истории создания лучших песен творца.
"Трус не играет в хоккей"
Многие песни Добронравов написал в тандеме с любимой супругой – Александрой Пахмутовой. Прожившие в браке большую часть своей жизни, они познали светлое чувство любви и понимали друг друга с полуслова.
В 1968 году родилась песня, которая стала практически гимном советского хоккея. "Трус не играет в хоккей" вдохновляла спортсменов на новые свершения, ведь она появилась именно в тот момент, когда в советские хоккеисты стали преуспевать.
Мы написали "Труса" во время расцвета советского хоккея. Это игры с канадцами, первые международные победы великих тренеров, с которыми нам позднее посчастливилось познакомиться. Известен факт, что во время хоккейных матчей сборной, которые транслировались довольно поздно – после полуночи, преступность была "на нуле".
Николай Добронравов создал стихи вместе с поэтом Сергеем Гребенниковым. Вдохновение авторы черпали в истории – на создание композиции поэтов вдохновило Ледовое побоище, но рифма появилась не сразу. По воспоминаниям Добронравова, первой фразой, которая пришла в голову поэту, стала "Трус не играет в хоккей". Так и родился будущий шлягер.
Песня полюбилась всем практически сразу. За много лет слушатели привыкли, что хит звучит в исполнении Эдуарда Хиля, но первым ее исполнил Вадим Мулерман. Записей с его исполнением найти практически невозможно, ведь ему быстро перекрыли кислород по политическим причинам (параллельно он включил в репертуар композиции на иврите).
До сих пор "Трус не играет в хоккей" пробирает до мурашек, а лучше слов за более чем полвека пока не подобрали.
"До свиданья, Москва"
Еще одна композиция, которая ассоциируется с важным спортивным мероприятием, - "До свиданья, Москва". Олимпиада-80 стала важным событием для всего Советского Союза.
За несколько минут до того, как над трибунами зазвучала знаменитая композиция, никто и не подозревал, сколько эмоций и слез она вызовет.
Изначально текст должен был звучать иначе, а главный посыл песни заключался в преемственности - "До свидания, Москва, здравствуй, Лос-Анджелес!" Добронравов уже создал окончательный вариант, но по понятным причинам "недружественный" американский город пришлось убирать из песни.
Кстати, предполагалось, что Лев Лещенко споет песню один. Но авторам не хватало женского вокала, поэтому к певцу присоединилась Татьяна Анциферова.
"Надежда"
"Светит незнакомая звезда" - как только звучит первая строчка лирической композиции, все готовы подпевать. Однако не все складывалось просто во время создания песни с многообещающим названием.
Пахмутова и Добронравов создали композицию в 1971 году и хотели, чтобы ее исполнял мужчина. Однако кандидатуру не удавалось найти больше 2 лет. Выбор на Анну Герман пал не просто так – только что восстановившаяся после страшной аварии и вернувшаяся на сцену певица идеально подходила для исполнения песни с глубоким смыслом. После "Надежда" все же прозвучала в мужском исполнении – ее пел Муслим Магомаев, Лев Лещенко.
Интересно, что на создание песни авторов подтолкнула работа советских разведчиков, а вот Герман вспоминала о своих товарищах-геологах, с которыми училась в Польше.
"Нежность"
"Опустела без тебя земля" - именно так написали многие СМИ после смерти великого поэта Николая Добронравова. Уход мужа стал для Александры Николаевны большой трагедией. Много лет назад, когда Пахмутова прочитала текст, ее также переполняла тревога.
Когда Николай Николаевич принес мне стихи песни "Нежность" я испугалась, я была потрясена этой строчкой "Опустела без тебя земля"...
Текст "Нежности" написан без единой рифмы, но это не помешало ей стать любимой и популярной. Особенно после того, как композиция прозвучала в фильме "Три тополя на плющихе". Кроме этого, песня является главной в цикле "Обнимая небо", и особенно печально и трогательно звучала в 1968 году, когда весь мир поразила новость о гибели первого космонавта Юрия Гагарина.
В тексте Николай Николаевич упоминает Антуана де Сент-Экзюпери, что многим было непонятно. Но сам поэт объяснял это так: "Мне Экзюпери нужен, потому что это человек, который взглянул с небес на землю глазами поэта".
"Знаете, каким он парнем был"
Еще одна песня космической темы, вошедшая в другой цикл "Созвездие Гагарина".
Конечно, это хорошо, когда в момент создания песни рождается фраза, которая потом становится крылатой, но найти такую нелегко. Скажем, мы задумали с Алей написать песню про Гагарина. Сидели думали: а вот каким он был? Что про него люди знают? И вдруг сама собой легла фраза: "Знаете, каким он парнем был?"
Поэт стремился показать Гагарина не только всесоюзным героем, но и простым парнем, который "песни пел, весел был и смел".
Первым исполнителем песни был Юрий Гуляев, и многие отмечали, что даже его улыбка была похожа на гагаринскую.
"Мелодия"
Николай Николаевич создавал текст на музыку, созданную своей музой, более двух лет. Настолько сложной был темп, что поэту пришлось сильно постараться с подбором фраз и рифм. Поэт создал несколько вариантов подтекстовки, а из них они с Александрой Николаевной выбрали лучшую.
Творческий дуэт без раздумий предложил исполнить мелодию легендарному Муслиму Магомаеву, который находился на начальном этапе отношений с Тамарой Синявской. Именно поэтому все зрители и слушатели считали, что певец пел песню исключительно своей возлюбленной.
Она мне показала мелодию песни "Мелодия". И я стал над этим работать. Когда услышали, говорят: "Слушай, ты написал посвящение Пахмутовой".
"Как молоды мы были"
Эту композицию талантливый тандем написал для фильма "Моя любовь на третьем курсе". Во многом именно благодаря мелодии фильм вошел в золотую коллекцию советского кино.
По одной из версий, название родилось благодаря болгарскому фильму "Как молоды мы были", который шел в прокате как раз в то время, когда была создана знаменитая композиция.
Эталонным исполнением гимна молодости считается исполнения Александра Градского, который многим казался антисоветским из-за своей внешности.
"Главное, ребята, сердцем не стареть"
Эту песню творческая чета написала вместе с Сергеем Гребенниковым. Все трое отправились в Сибирь с партзаданием - создать новый музыкальный репертуар. Там, на природе, и родилась замечательная мелодия и стихи.
И не только она! Там же Пахмутова, Добронравов и Гребенников сочинили "Яростный стройотряд", "ЛЭП 500" - все в духе времени. Но композиция "Главное, ребята, сердцем не стареть", как сказали бы сейчас, зашла больше всего. Она быстро полюбилась любителям посидеть у костра с гитарой, а также тем, кто не против понастальгировать о прошлом. Кстати, именно эту песню пел герой Андрея Мягкова в культовой "Иронии судьбы".
Иногда бывает, что сначала появляются стихи, в другой раз — музыка, но самое главное то, что перед сочинением песни мы с Александрой Николаевной очень долго говорим. Что-то вспоминаем, о чем-то думаем. И вдруг — раз, и что-то началось рождаться. Это процесс взаимный и не такой простой.
"Орлята учатся летать"
История детской песенки напрямую связана с пионерским лагерем "Орленок", который начали строить в 1954 году. Творческая чета ни раз бывала в альтернативе "Артека", именно там у них и появилась идея сочинить песню специально для ребят, которые приезжали в новый лагерь. Боевой мотивчик быстро стал гимном для пионеров, которые попадали в "Артек" (а попадали туда, к слову, только лучшие).
"А где-то в гнёздах шепчут птицы,
Что так недолго и разбиться,
Что вряд ли стоит рисковать…
Орлята учатся летать".